Association des Lecteurs de Claude Simon

La Séparation (Folio, 2026)

Christine Genin — 2026-10-21T15:37:02Z

Les éditions Gallimard reprennent La Séparation, éditée par Mireille Calle-Gruber, en édition de poche Folio théâtre (n° 220), avec un dossier sur les mises en scène. En librairie le 21 mai 2026.

– Sur le site des éditions Gallimard

– Sur le blog de l'ARCS

Photographies gitanes d'André Vick Mengus (2026)

Christine Genin — 2026-10-21T15:20:53Z

Les éditions Trabucaire publient un album de photos d'André Vick Mengus sur les gitans de Perpignan, Photographies gitanes – 1950, accompagnées d'un texte écrit par l'un des membres de la communauté, Nick Gimenez.

André Mengus (1904-1999), qui prend le nom d'artiste de Vick est l'un des cousins de Claude Simon, beau-fils de Louis Codet.

Le livre contient également une présentation par Florence Bourgoin-Codet, filleule et ayant droit de Mengus, qui avait déjà organisé une exposition de ces photos à Perpignan pendant l'été 2024.

– voir la présentaion sur le site de l'éditeur

Histoire (1967)

Christine Genin — 2026-10-20T15:09:24Z

Histoire (1967). Notice

par Christine GENIN

Histoire, récompensé en 1967 par le prix Médicis, constitue un tournant dans l'œuvre de Claude Simon : publié après un silence de cinq ans, il appartient encore au cycle « familial » ouvert par L'Herbe, mais annonce par sa construction La Bataille de Pharsale et les romans plus formalistes qui vont suivre, et par sa thématique familiale et mémorielle les romans de la maturité comme L'Acacia.

Résumé

Le roman s'inscrit dans le cadre d'une journée, que traverse, en douze chapitres, un narrateur proche de l'auteur. De retour dans la ville et la maison de son enfance après une séparation, il s'éveille lentement dans la maison de famille où un arbre, une odeur, des cartes postales lui rappellent son enfance (ch. 1). Il se lève et sort, rencontre devant le kiosque à journaux un vieillard jadis amoureux de sa mère (ch. 2), se rend à la banque où il demande un prêt hypothécaire et, à « un peu plus de midi maintenant », achète un journal (ch. 3 et 4), déjeune dans un restaurant (ch. 5 et 6). Puis il rentre à la maison (ch. 7), où il retrouve une antiquaire venue acheter une commode remplie de souvenirs dont il fait l'inventaire (ch. 8). Il scrute notamment une photo de son oncle dans un atelier d'artiste (ch. 9). Vers cinq heures, il rend visite au bord de la mer à son cousin Paulou (ch. 10), puis rentre en ville à « un peu plus de neuf heures », dîne d'un sandwich et d'une bière dans un bar et à « dix heures et demie », aperçoit son ancien condisciple, Lambert, qui sort d'un meeting politique (ch. 11). Sur le balcon de sa maison, il reste un moment sans allumer la lumière. Au moment de s'endormir, les souvenirs se bousculent, et le roman se clôt sur une vision du narrateur encore fœtus dans le ventre maternel (ch. 12).

Tout au long de cette journée ordinaire d'un homme banal, le narrateur, par tous ses sens, voit, entend et ressent la touffeur de la ville : ces sensations et ces images, ses réflexions et ses lectures, ou simplement les mots qu'il entend, mettent en mouvement sa mémoire et le transportent vers un temps perdu : son enfance, la longue agonie de sa mère, les versions latines, son ami Lambert, sa grand-mère, son oncle Charles et ses enfants, Corinne et Paulou, mais aussi la guerre civile espagnole et la seconde guerre mondiale, son couple avec Hélène. Il tente également de reconstituer l'histoire mélodramatique du couple parental : une indolente catalane d'extraction noble tombe amoureuse d'un fils de paysans jurassiens pauvres devenu officier grâce au sacrifice de ses deux sœurs. Elle l'épouse malgré les réticences de sa famille et lui donne un fils, avant qu'il ne soit tué à la guerre en 1914. Elle finit rongée par la maladie.

Analyse

« Le portrait d'une mémoire »

C'est surtout son roman familial que Simon explore dans Histoire, ce qui en fait un roman proche des romans de formation : le récit d'une recherche personnelle, d'une enquête sur ses origines, à travers une tapisserie de souvenirs, de légendes familiales et d'intuitions : « À quoi bon inventer quand la réalité dépasse à ce point la fiction ? » dit-il souvent. Le personnage de la mère est central, et de nombreux commentateurs ont analysé la manière dont Simon le place au cœur d'un réseau serré d'émotions contradictoires qui mêlent le désir, la peine, la culpabilité et même la peur. La douleur de l'enfant qui voit sa mère dépérir puis mourir est bien sûr présente, ainsi que l'impossibilité du travail de deuil pour l'orphelin à qui l'on cache le cadavre (il ne fait qu'entrapercevoir la cérémonie d'extrême onction célébrée dans la chambre de sa mère mourante). Mais elle s'accompagne de sentiments plus troubles : le motif de la scène primitive et la culpabilité qui lui est associée ; l'apparition dans certains passages d'une mère effrayante et castratrice, autour du calembour tragique « à faire peur / à faire-part » et de la description de son visage décharné « en lame de couteau ».

Dans ce portrait d'une mémoire, la collection de cartes postales de la mère, que Simon décrit comme le point de départ du roman, occupe une place structurante. Elles sont retrouvées « pêle-mêle dans le tiroir entassées sans ordre, les années se confondant s'intervertissant » dans la commode à vendre de la maison familiale mise en liquidation, qui apparaît comme une métaphore de la mémoire.

L'histoire racontée par Simon est avant tout celle du « foisonnant et rigoureux désordre de la mémoire ». Respecter l'unité de temps de la journée lui permet de contester avec d'autant plus de force la continuité du temps linéaire des horloges, au profit de la discontinuité de la conscience, à laquelle la mémoire fait à chaque instant affluer tout un « magma d'émotions ». Sa phrase rend sensible cet afflux : longue, sinueuse, englobante, proliférante, elle charrie une multitude de sensations et de détails ; truffée d'incises, de parenthèses, d'ajouts, de corrections, de digressions, rarement balisée par les marques habituelles (liaisons absentes, ponctuation lacunaire, participe présent qui efface les repères temporels), elle est animée par le désir de transcrire avec exactitude les mouvements de la conscience. Les phrases glissent d'un alinéa à l'autre, reprennent leur chemin après une interruption ; les séries se déroulent en parallèle, le texte passant de l'une à l'autre : même lorsque l'une des séquences narratives devient temporairement invisible, elle reste en filigrane. La ponctuation vient renforcer cette continuité. Les points de suspension qui terminent tant de paragraphes promettent une reprise, obligent le lecteur à garder cette scène en mémoire. La quasi-absence de points, la rareté des majuscules font du roman une seule coulée continue.

« Un noyau de mort cachée »

Au-delà de la figure de la mère, Histoire est le premier roman où Simon affronte aussi nettement la difficulté à dire la culpabilité pour évoquer les femmes de sa vie. Le texte brouille sans cesse les pistes, notamment par des interférences et des superpositions de figures, entre le narrateur et son oncle ou entre les personnages féminins du roman. Le narrateur semble obsédé par une culpabilité liée au suicide de sa femme, qui toutefois n'est jamais dit, mais qu'il semble chercher à la fois à dissimuler et à comprendre par le ressassement presque obsessionnel de certains souvenirs. L'oncle Charles évoque la fonction cathartique de l'écriture : « l'écrivant seulement parce qu'il fallait sans doute qu'il se débarrasse de tout cela non sur quelqu'un mais pour ainsi dire quelque part ». On peut donc lire Histoire comme « le livre-tombeau de la suicidée » (selon l'expression de Mireille Calle-Gruber) : en 1944, Renée Clog, la première épouse de Claude Simon, se suicide dans leur appartement. Il est aussi celui de l'échec du second mariage de l'écrivain : en 1962, il quitte sa seconde épouse, Yvonne Ducuing.

Dans le roman, il n'est fait mention que d'une seule femme, prénommée Hélène ; le narrateur se remémore une crise en Grèce pendant leur voyage de noces et leur récente séparation sur le quai d'une gare, son angoisse et son sentiment de culpabilité face aux « lacs » de larmes retenues dans les yeux de la jeune femme, tandis qu'une « chose sombre noire […] était déjà en elle comme un noyau de mort cachée ». Les suicides de deux femmes sont évoqués dans le roman : celui de la femme de Charles (par allusions) et celui d'une inconnue dont parle le journal (« ELLE SE JETTE DU QUATRIÈME ETAGE »). Une visite très émouvante sur la tombe d'une femme est aussi racontée par Charles dans une lettre, mais plus tard, le narrateur reprend cette visite à son compte. Dans la scène du « dialogue dans le noir », c'est d'abord Charles qui est allongé à côté de « la femme qui avait été c'est-à-dire qui n'était plus maintenant », puis la narration passe à la première personne. Il semble donc impossible de décider si l'homme séparé de sa femme par les malentendus de l'adultère est Charles ou son neveu, et si le suicide de l'épouse concerne l'un ou l'autre. Aux deux se pose une question tronquée et sans réponse : « Comment un homme qui avait la chance d'avoir une femme si charmante a-t-il pu… ». Quand Lucien Dällenbach interroge Simon à ce sujet, il répond sans répondre : « est-ce le neveu qui s'invente un oncle pour lui faire endosser son passé, ou l'inverse ».

Le chapitre central d'Histoire (9), structurellement le plus achevé et le plus complexe, explore une photographie de l'oncle dans l'atelier d'un peintre, que le narrateur trouve parmi les cartes postales conservées par sa mère (« pas une carte postale cette fois, mais une photographie (et venue là comment ?) ». Elle s'inspire d'une photographie de Simon au printemps 1944. Reprise dans les chapitres 10 et 11, la description de cette seule photographie occupe 30 pages du roman. La jeune modèle qui y figure renferme « une sorte de mystère au second degré caché au-delà du visible, du palpable, cette terrifiante énigme, insoluble, vertigineuse […] Mais quoi encore ? Encore ? Encore ? Encore ?, l'œil s'acharnant à scruter pour la millième fois la mauvaise photographie ». Tout comme le narrateur et son oncle, les figures féminines ont d'ailleurs tendance à être poreuses entre elles, ce qui contribue à brouiller les pistes. Ce n'est pas un hasard si le roman s'ouvre par « l'une d'elles », et si, tout au long du roman, le pronom elle est utilisé souvent de manière indifférenciée ; on a aussi souvent souligné la consonance elles / ailes / Hélène.

« Cela nous submerge »

Le roman porte en exergue une citation de Rilke qui pourrait s'appliquer à l'ensemble de l'œuvre simonienne et que l'on peut considérer comme programmatique : « Cela nous submerge. Nous l'organisons. Cela tombe en morceaux. / Nous l'organisons de nouveau et tombons nous-mêmes en morceaux ». Elle est d'ailleurs l'objet de multiples reprises tout au long du récit (par exemple : « Pensant : ne pas se dissoudre, s'en aller en morceaux »).

La trame narrative du roman s'inscrit dans le cadre d'une journée, découpée en douze chapitres, de l'éveil au sommeil, dont sept s'ouvrent sur une mention de la journée, les chapitres 1, 7, 9 et 12 faisant exception. Cette journée n'est pas insignifiante : le narrateur y traverse des pertes et des séparations. La journée est une structure close, un modèle utilisé par la tragédie, et jusqu'à l'Ulysse de Joyce, qui est une des références intertextuelles du roman. Il y a douze chapitres comme il y a douze heures : cette approche cyclique du temps met l'accent sur la clôture circulaire du roman. Mais la journée d'Histoire est aussi comme une image réduite de la vie : dès le réveil du personnage, apparaît l'évocation de la naissance et du cordon ombilical, tandis que les derniers mots renvoient à la vie fœtale. Le roman abonde également en images de la mort (mère, guerre, gisants, et Christ mort de Mantegna comme icône). Histoire invite à une réflexion sur la vie et la mort, le tragique du quotidien.

La composition du roman est évoquée par Simon lors du colloque de Cerisy de 1971, accompagnée d'un schéma. Si le fil de la journée est représenté par une ligne circulaire AA', elle est complétée par des lignes sinusoïdales « se confondant, se coupant, s'interférant ou se séparant » qui figurent la tension entre un axe horizontal (celui de la journée racontée) et une série de trouées verticales qui plongent dans l'épaisseur du temps, le passé du narrateur, ou celui plus lointain de ses parents. Le cercle revient à son point de départ et relie le premier et le dernier des chapitres du roman : commencé dans une chambre la nuit devant une fenêtre ouverte sur un acacia, le récit se termine au même endroit à une heure tardive de la nuit.

Histoire est le premier roman où l'écrivain touche à une matière aussi intime ; plus que jamais, il importe de composer une unité à partir de fragments, ce qui ne va pas sans difficultés. Le roman, commencé fin 1963, fut interrompu puis repris. Les manuscrits dont on dispose, à la numérotation plusieurs fois remaniée, témoignent des immenses difficultés du montage. Simon affirme dans un entretien avec Ludovic Janvier que c'est la première fois qu'il s'abandonnait aussi nettement au pouvoir associatif des mots et des images : « c'est seulement en écrivant Histoire que j'ai commencé à avoir une conscience plus nette des pouvoirs et de la dynamique interne de l'écriture ». La jubilation du jeu avec les mots renforce la charge d'émotion du roman. L'humour sous toutes ses formes est très présent, dans une prolifération de jeux sur les signifiants et de métaphores. Les différentes séquences narratives se succèdent, s'entrecroisent, se superposent (comme les lignes sinusoïdales du dessin) par le biais d'analogies verbales et textuelles. Ce réseau foisonnant et jubilatoire est d'ailleurs à plusieurs reprises représenté dans le roman, notamment par le réseau des branches de l'acacia.

Repères

Histoire, Paris : Minuit, 1967.
Histoire, Gallimard (Folio ; 388), Paris, 1973.
Histoire, Paris : Minuit (Double), 2013.
Œuvres, II. Édition établie par Alastair B. DUNCAN, avec la collaboration de Bérénice BONHOMME et David ZEMMOUR. Paris : Gallimard, 2013. (Bibliothèque de la Pléiade ; 586), p. 145-416. Notice et notes par David ZEMMOUR, p. 1395-1438.

Livres

GOCEL (Véronique), Histoire de Claude Simon. Écriture et vision du monde, Peeters (Bibliothèque de l'information grammaticale, 34), Leuven (Belgique), 1997.

Revues

Dossier critique sur Histoire. Cahiers Claude Simon, 6, 2010. Sous la direction d'Anne-Yvonne JULIEN, p. 23-63.
Claude Simon 3 : lectures de Histoire, sous la direction de Ralph SARKONAK, Lettres Modernes Minard (Revue des Lettres modernes. Série Claude Simon ; 3), Paris ; Caen, 2000.

Articles

BAETENS (Jan), « Une vie en cartes postales ? Pour une lecture « contemporaine » d'Histoire de Claude Simon », Poétique, 174, novembre 2013, p. 261-271.
GENIN (Christine), « L'invention formelle du roman autour d'un trou noir. À propos d'Histoire ». Claude Simon. Europe, 1033, mai 2015, p. 176-186.
PUGH (Anthony Cheal), « Histoire d'une lecture, lecture d'Histoire ou Comment lire un roman “circulaire” ? ». p. 177-188, dans Le Lecteur et la lecture dans l'œuvre. Textes réunis par Alain MONTANDON. Clermont-Ferrand : Publications de la Faculté des Lettres de Clermont, 1982, 203 p.
ROUBICHOU (Gérard), « Continu et discontinu ou l'hérétique alinea : Histoire », Études Littéraires, n° 9 (1), avril 1976, p. 125-136.
ROUSSET (Jean), « Histoire de Claude Simon. Le jeu des cartes postales », Versants, 1, aut. 1981, p. 121-133 (Repris dans Studi di Letteratura Francese, 70 (8), 1982, p. 28-33).
YAPAUDJIAN-LABAT (Cécile), « La Mélancolie des restes – Histoire de Claude Simon », Ligeia – Dossiers sur l'art, « Ruines, Photographies et histoire », n° 105-108, janvier-juin 2011, p. 223-236.

Chapitres

GENIN (Christine), Notice sur Histoire. Dictionnaire Claude Simon, Textes réunis par Michel BERTRAND. Paris : Honoré Champion, 2013. Tome I, p. 452-463
GUERMES (Sophie), « Poétique de l'analogie dans les romans de Claude Simon au tournant des années 1960-1970 : l'exemple d'Histoire ». La poésie, entre vers et prose. Tours : Presses universitaires François Rabelais, 2016, p. 207-218.
SARKONAK (Ralph W.), « Dans l'entrelacs d'Histoire. Construction d'un réseau textuel chez Simon », Revue des Lettres Modernes, 605-610, 1981, p. 115-151. Repris dans L'archive du réel : essais sur Claude Simon. Villeneuve d'Ascq : Presses universitaires du Septentrion, 5 2020. 286 p. (Claude Simon), p. 101-128
SYKES (Stuart), « 1967. Histoire : « un motif de moments intemporels ». Les Romans de Claude Simon, Paris : Minuit, 1979, p. 102-125.

– voir toutes les notices

Composition des romans (La fiction mot à mot)

Christine Genin — 2026-10-16T18:29:34Z

Composition des romans dans « La fiction mot à mot », p. 92-95

Dans Le Nouveau roman : Hier, aujourd'hui, tome II : Pratiques (actes du Colloque de Cerisy, 20-30 juillet 1971), Paris, U.G.E., coll. « 10/18 », 1972, p. 73-116.
Repris – sans la discussion – dans Claude Simon, Œuvres, I, Paris, Gallimard, Bibliothèque de la Pléiade, 2006, p. 1184-1202.
Réédition Paris : Hermann, 2011. 444 p.

Deux fois, par exemple, s'est imposée une composition basée sur la symétrie. Ainsi dans La route des Flandres, redoublant la composition en forme de trèfle dont j'ai parlé, s'organise un jeu des éléments autour d'un point central : le roman s'ouvre et se ferme sur la chevauchée mortelle de Reixach sur la route, le centre exact du livre étant occupé par l'épisode de l'anéantissement de l'escadron surpris par une embuscade, épisode lui-même « cadré » par le début et la fin de la course d'obstacles que dispute et perd Reixach (s'anéantissant ainsi, ou se perdant, aux yeux de |P93 Corinne). Divers épisodes, différents thèmes (comme celui des paysans du cantonnement) apparaissent et réapparaissent de part et d'autre de l'élément central, l'ensemble se présentant en somme un peu comme ces coupes de terrains au centre desquels se trouve un puits artésien et dont les différentes couches superposées (sableuses, argileuses, etc.) décrivant une courbe sous-jacente, toujours présentes, donc, en profondeur, affleurent à la surface de part et d'autre du puits.

Autre exemple de composition symétrique, Le Palace qui s'ouvre par un chapitre intitulé Inventaire, se ferme sur un autre intitulé Le bureau des objets trouvés, le chapitre central, sur les cinq que comporte l'ouvrage, intitulé Les funérailles de Patrocle (décrivant l'enterrement d'un chef révolutionnaire assassiné) lui-même encadré par les chapitres 2 et 4 qui relatent chacun un meurtre, le premier raconté par son auteur, le deuxième soupçonné par le narrateur qui en est le témoin incertain.

Par contre, la composition d'Histoire pourrait être schématisée sous la forme de plusieurs sinusoïdes de longueur d'ondes variables qui courent tantôt au-dessus, tantôt au-dessous (invisibles alors) d'une ligne continue AA', apparaissant, disparaissant, se confondant, se coupant, interférant ou se séparant, la ligne étant en réalité une

courbe de très grand rayon, un cercle qui revient à son point de départ (le narrateur étendu sur son lit) cependant que les périodes d'oscillation des diverses sinusoïdes raccourcissent de plus en plus, leurs crêtes alternant et se succédant à un rythme de plus en plus précipité.

Pour Pharsale, c'est encore un autre genre de composition, que l'on pourrait peut-être appeler musical : c'est-à-dire qu'après un court prélude où les différents thèmes (ou générateurs, comme les a très bien appelés Ricardou) sont brièvement exposés, se développe une première partie « installant » ces différents thèmes repris ensuite, approfondis avec des variations l'un après l'autre, séparément, dans la seconde partie : Batailles, Guerrier, Machine, César, Voyage, O enfin qui, comme l'a très bien vu Ricardou, donne une clef du livre très expressément défini comme un « système mobile se déformant sans cesse autour de rares points fixes » ou intersections. Quant à la troisième et dernière partie du

roman, elle rassemble une nouvelle fois les principaux thèmes et leurs dérivés, les brasse et les combine dans une polyphonie dont le tempo se fait plus rapide et haché.

Enfin, si pour Les Corps conducteurs, la démarche explorante de l'écriture suit, d'un mot carrefour à l'autre, un trajet repassant souvent par les mêmes croisements à l'intérieur et autour d'une zone centrale (voir figure page 96), sa structure pourrait être sommairement figurée (sans perdre de vue, bien sûr, que mathématiques et littérature sont deux domaines différents) par un de ces dessins schématisant (cf. page 80) les intersections et les réunions d'un certain nombre d'ensembles (A, B, C, D, etc.) dont divers éléments offrent des qualités communes.
Comme on le voit, dans ces diverses compositions, la logique qui commande l'ordonnance et la disposition des parties, grandes ou petites, est, bien sûr, sans aucun rapport avec celle de ces romans que je n'appellerai plus traditionnels (car, comme l'a dit Harold Rosenberg, la tradition, en art, c'est La tradition du nouveau, celle de l'invention, de la découverte) mais conventionnels.

Théâtre et théâtralité. Elseneur (2026)

Christine Genin — 2026-10-14T22:50:42Z

Théâtre et théâtralité dans l'œuvre de Claude Simon. Sous la direction de Marie Hartmann. Elseneur, 41, sept. 2026

Description de l'éditeur

La critique littéraire s'est attachée à analyser les allusions picturales et cinématographiques mais elle n'a guère pris en compte les références au théâtre dans l'œuvre de Claude Simon. Ce livre vise à combler ce manque en tenant compte à la fois des tentatives théâtrales directes de l'auteur mais aussi de tous les procédés théâtraux utilisés dans ses romans. Ils permettent de mettre en valeur une composante satirique et comique de l'œuvre. Ils en soulignent également la dimension baroque. Les insertions de saynètes ont une visée maïeutique, comprendre le passé, et cathartique, se défaire des traumatismes anciens. L'hybridation des deux genres, le roman et le théâtre, contribue à montrer les liens entre esthétique, éthique et politique. En double des personnages, le lecteur-spectateur est engagé dans les représentations et peut y puiser des formes d'émancipation. En fin de volume, la romancière Julie Wolkenstein relate une scène théâtrale liée à l'étude de L'Acacia de Claude Simon. Elle souligne avec humour et tendresse les points de passage qui peuvent s'établir entre un livre et la vie.

Sommaire

Marie Hartmann. « Avant-propos »

Couper L'Herbe

Marie-Hélène Boblet. « “Ce qui reste” : de L'Herbe à La Séparation »

Alastair B. Duncan. « Claude Simon, La Séparation et Die Trennung : une étude comparative »

Claude Simon, écrivain baroque

Mokhtar Belarbi. « Théâtralisation de la guerre dans Les Géorgiques de Claude Simon »

David Zemmour. « Le Vent et le vain. L'univers romanesque de Claude Simon comme theatrum mundi »

Romain Billet. « La théâtralité dans Le Palace de Claude Simon : une mise en signes »

Procédés et effets de théâtralisation

Michel Bertrand. « Jeux du roman et du théâtre dans Histoire, une poétique de l'hybridité générique »

Emelyn Lih. « Attraper le désir : la scène et le fragment dans Le Jardin des Plantes »

Cécile Yapaudjian-Labat. « Usages de la tragédie dans les romans de Claude Simon : une référence malmenée ? »

Alain Froidevaux. « S. en spectateur émancipé dans Le Jardin des Plantes »

Coda

Julie Wolkenstein. « L'Acacia : trois rencontres »

– le numéro sur Open Edition

– Ce numéro reprend les actes du colloque international « Théâtre et théâtralité dans l'œuvre de Claude Simon », organisé par Marie Hartmann à Caen les 7 et 8 décembre 2023.

Écrire l'insurrection à l'époque contemporaine (2026)

Christine Genin — 2026-09-30T13:11:12Z

Écrire l'insurrection à l'époque contemporaine. XIXe-XXIe siècles.
Sous la direction d'Isabelle Durand, Claudi Panameño, Victor Martinez et Ángel Clemente Escobar.
Presses universitaires de Rennes, sept. 2026. 286 p. (Interférences)

Présentation de l'éditeur

« Que peut la littérature face à l'insurrection ? Bien plus qu'un fait historique, l'insurrection est une force qui traverse les époques, les imaginaires et les formes d'écriture. Des soulèvements parisiens du XIXe siècle aux révoltes écologiques contemporaines, cet ouvrage explore comment la littérature s'empare de ces moments de rupture, les représente, les questionne, et parfois même les inspire. À la croisée de l'esthétique et de l'engagement, des voix internationales et interdisciplinaires sont ici réunies pour offrir une vision panoramique des insurrections tout au long de la modernité, de leurs récits et de leurs enjeux. À travers des analyses d'oeuvres emblématiques – de Zola à Claude Simon, de Jules Vallès à Alain Damasio –, le livre révèle comment l'écriture capte la violence, l'urgence et l'espoir des soulèvements. »

L'article sur Claude Simon est dû à Romain Billet, « Le Palace de Claude Simon. Insurrection vécue et révolution scripturale », p. 77-93.

– en savoir plus sur le site des Presses universitaires de Rennes

Salon de la Revue, 2-4 octobre 2026

Christine Genin — 2026-09-15T21:47:41Z

Comme l'année dernière, les Cahiers Claude Simon seront présents au 36e Salon de la Revue.

Nous serons heureux de vous retrouver !

Le Salon se tient dans la Halle des Blancs-Manteaux,
48 rue Vieille du Temple, 75004 Paris
les 2,3 et 4 octobre 2026
(le 2 octobre de 20h à 22h, le 3 de 10h à 20h et le 4 de 10h à 19h)

– programme du 36e Salon de la revue
– présentation des Cahiers sur le site du Salon
– les photos du Salon de la Revue 2023

Balade à Arbois (19 sept. 2026)

Christine Genin — 2026-09-08T14:41:28Z

Dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine, la ville d'Arbois a proposé le samedi 19 septembre 2026, à 10h et 16h, une promenade littéraire avec Claude Simon, animée par Diane de Camproger, secrétaire générale adjointe de l'ALCS et Romain Billet, secrétaire général et organisée par Agnès Cousin de Ravel.

Une promenade littéraire à travers la ville d'Arbois, sur les traces de l'auteur et du lien qui l'unit à la ville. Au fil des monuments et des souvenirs, des lectures sont venues ponctuer chaque étape de la visite. La visite se clôturait à la librairie Le Hamac par quelques lectures autour d'un verre de l'amitié.

Promenade littéraire Claude Simon

L'histoire de cet itinéraire remonte d'abord aux événements organisés pour le centenaire Claude Simon à Arbois, en 2013. À cette occasion, Agnès Cousin de Ravel a effectué un travail de recherche autour des liens qui unissaient Claude Simon à Arbois, la ville dont son père était originaire et où ont longtemps habité ses tantes paternelles, ainsi qu'aux Planches-près-Arbois, lieu où l'auteur a passé de nombreux étés. Agnès a également obtenu des reproductions photographiques de l'ayant-droit de l'époque. Ces recherches et ces photographies sont à la base de la balade littéraire organisée lors des journées du patrimoine en 2026. La célébration du centenaire a en tout cas fait apparaître qu'il y avait là, à Arbois, ainsi qu'aux Planches-près-Arbois, matière à mobiliser un public plus large autour de Claude Simon, de sa famille et de son œuvre.

Une nouvelle occasion de renouer ce lien entre Simon et la ville de sa famille paternelle s'est présentée en 2025, avec l'organisation d'un conseil d'administration de l'association, et la tenue d'une conférence de vulgarisation à la mairie d'Arbois. Il s'agissait aussi d'une première prise de contact avec l'administration locale, afin d'obtenir leur soutien pour des projets ultérieurs. La conférence, assurée par Diane de Camproger, Agnès Cousin de Ravel et Romain Billet, a débouché ensuite sur une promenade littéraire avec l'association locale Atout Livre, dont les membres ont gratifié les promeneurs de quelques lectures de Triptyque. Cette promenade, qui prenait son départ au village des Planches-sur-Arbois, conduisait à la cascade évoquée dans Triptyque.

Le succès de cette journée a incité les membres de l'ALCS présents à poursuivre la valorisation d'Arbois comme lieu d'histoire simonien. Est alors née l'idée d'un itinéraire Simon, tracé à partir des textes de Triptyque, d'Histoire, de L'Herbe ou de L'Acacia qui évoquent des réalités locales. Nous avons alors, sur prise de rendez-vous d'Agnès, rencontré Mme Bugada, la chargée de culture de la mairie d'Arbois à l'été 2026, ainsi que M. Markarian, qui travaille pour l'office de tourisme Cœur de Jura, dont dépend Arbois. Intéressés par le travail de l'ALCS, ces personnes ont accepté d'associer Simon aux journées du patrimoine de septembre 2026. Le projet consistait en la création d'un itinéraire Claude Simon, dans Arbois, ponctué de lectures d'extraits de romans ou de documents privés (lettres, voire brouillons littéraires). Ce projet a d'abord fait l'objet d'un repérage in situ, opéré par un petit détachement du bureau (David Zemmour, Diane et Romain) accompagné d'Agnès. L'objectif était de trouver un itinéraire optimal, en termes de durée notamment. Deux solutions d'itinéraires ont émergé. La première, plus longue, analogue à une petite randonnée dans la nature, suivait pour partie le tracé du GR local dans les paysages champêtres et sylvestres de Triptyque ; la seconde, plus courte, restait limitée à Arbois même. Consulté, M. Markarian nous a poussé à considérer les journées du patrimoine un test pour la seconde option, dans Arbois, afin de mesurer s'il fallait la pérenniser et éventuellement planifier la mise au point d'un premier itinéraire, sorte de « sentier Simon », qui ferait écho au sentier Pasteur existant et déjà signalisé dans le centre-ville.

Agnès a de nouveau travaillé avec Diane en vue de ces journées du patrimoine, pour sélectionner les extraits littéraires, mais aussi ceux qui seraient lus et les extraits iconographiques qui seraient soit montrés pendant la visite, soit exposés dans une salle mise à disposition par la librairie locale, Le Hamac. C'est Agnès, encore, qui a assuré le contact avec l'association Atout Livre pour trouver des lecteurs pour les textes de Simon ponctuant la promenade, et qui a organisé, avec la librairie, l'exposition et le pot de l'amitié clôturant les balades.

Le jour J, 37 personnes sont venues, réparties sur deux créneaux horaires (une dizaine le matin, une vingtaine l'après-midi. Nous avons su, après coup, que seule la promenade de l'après-midi avait été annoncée à l'oral par l'office de tourisme, ce qui a certainement eu une influence sur l'accroissement de la participation). La promenade a rencontré un grand succès auprès du public présent. Diane, qui donnait les informations sur Simon au fur et à mesure de l'itinéraire, a su captiver l'auditoire, en insistant notamment sur Arbois, l'histoire du père Louis Simon, et l'expérience de la guerre du père et du fils. En fin de parcours, un verre de l'amitié dans la librairie locale, Le Hamac, a permis au public d'observer les photographies de 2013, exposées grâce à Agnès et son mari. Ce temps convivial a permis de faire connaître l'ALCS, et de vendre quelques exemplaires des romans de Simon (une petite dizaine). Une dizaine de participants nous ont également laissé leurs coordonnées, pour pouvoir être informés des actualités arboisiennes de l'Association. Nous attendons actuellement les retours sur les questionnaires qui leur ont été envoyés par Diane, dans un mail de remerciement.

Merci à Romain Billet (ci-dessus) pour les photographies.

– le programme en ligne

– le programme en pdf

– « Cette association veut donner plus de visibilité à ce prix Nobel de la littérature », Le Progrès, 26 septembre 2026

Disparition de Mireille Calle-Gruber

Christine Genin — 2026-09-03T21:53:10Z

Une figure majeure des études simoniennes s'en est allée. Mireille Calle-Gruber est décédée le 18 août 2026.
Spécialiste reconnue de l'œuvre de Claude Simon, amie de Claude et Réa Simon, elle est l'auteure de nombreux articles et de deux ouvrages importants, l'un destiné aux universitaires (Claude Simon, Le Grand Temps, Presses du Septentrion, 2004, rééd. 2011), l'autre, une biographie, au grand public (Claude Simon, Une vie à écrire, Seuil, 2011).

À la mort de Réa Simon, veuve du romancier, elle devient ayant droit moral pour son œuvre. Elle édite ou réédite alors de nombreux textes : Le Cheval, La Séparation, Scénario de La Route des Flandres et « Mon travail d'écrivain n'autorise à mes yeux aucune concession », Lettre à Federico Mayor (éditions du Chemin de Fer, respectivement 2015, 2019, 2023 et 2025), puis Le Tricheur et La Corde raide (Minuit, 2025).
Elle est également à l'initiative de plusieurs expositions sur l'œuvre plastique de Claude Simon présentées au musée d'art moderne de Collioure (2021), puis en trois sites du nord de la France (la Piscine de Roubaix, la Villa Marguerite-Yourcenar et le château Coquelle de Dunkerque, 2023), enfin au musée Lambinet de Versailles (2026). Ces expositions ont été accompagnées de deux catalogues – Claude Simon, de l'image à l'écriture (avec Claire Muchir, HDiffusion, 2021) et Claude Simon, être peintre (Hermann, 2021) – très richement illustrés. Elle permet ainsi au grand public de découvrir l'œuvre picturale de Claude Simon, quand bien même celui-ci était convaincu d'être un piètre peintre et avait demandé que ses tableaux soient détruits.

Ses rapports avec ses pairs universitaires furent toutefois très conflictuels. En 2002, elle participe à la création de l'Association des Lecteurs de Claude Simon (ALCS) dont elle est exclue en 2013 pour manquements déontologiques et déloyauté. Il lui est notamment reproché d'avoir créé en toute discrétion une association à l'acronyme quasi identique (ARCS) de nature à entretenir la confusion pour développer ses propres projets tout en s'opposant vigoureusement à ceux de l'ALCS.
Ses relations avec l'association prennent un tour judiciaire dans les années 2020 lorsque, devenue ayant droit moral, elle s'oppose arbitrairement à plusieurs demandes d'autorisation de reproduction de l'œuvre de Claude Simon. L'ALCS décide de porter l'affaire devant la justice et obtient gain de cause en première instance puis en appel. Mireille Calle-Gruber est définitivement condamnée en juin 2026 pour abus dans l'usage de son droit moral.

Il n'en reste pas moins que Mireille Calle-Gruber aura été pendant plusieurs décennies une promotrice de l'œuvre de Claude Simon passionnée et infatigable.

– Annonce de sa disparition sur Fabula

Prix ALCS de la création

Christine Genin — 2026-07-13T15:35:16Z

Le Prix ALCS de la création est créé en 2026 par L'Association des Lecteurs de Claude Simon et sera décerné pour la première fois en janvier 2027. Son but est d'encourager la création dans tous les domaines artistiques (littérature, peinture, musique, etc.) en tant qu'elle entretient une relation avec l'œuvre de Claude Simon.

Décerné tous les deux ans, ce prix récompense l'excellente qualité d'une création inédite dont l'impulsion est liée à l'œuvre de Claude Simon. Ce concours est ouvert à toute personne qui serait intéressée, et la participation à celui-ci est gratuite.

Un jury nommé par le Conseil d'administration de l'Association des Lecteurs de Claude Simon est chargé de sélectionner l'œuvre à primer. Dans le cas où les œuvres candidates pour le prix seraient d'une qualité jugée insuffisante, le jury se réserve le droit de ne pas décerner le prix.

Toutes les formes de création artistique sont éligibles à la condition qu'elles puissent être communiquées au secrétaire du jury par voie électronique (à l'adresse suivante : asso.lecteurs.claude.simon@gmail.com).

Chaque édition du prix est associée à un thème, avec lequel les œuvres candidates devront entretenir une relation étroite. Ce thème peut prendre des formes diverses (par exemple un mot, une phrase, une image…). Il est renouvelé à chaque édition du prix.

Le thème retenu pour l'édition 2027 est : « l'une d'elle touchait presque la maison » (tiré de l'incipit d'Histoire).

La date limite d'envoi des propositions a été fixée au 5 janvier 2027.

Le prix est décerné à l'occasion de l'un des séminaires de l'ALCS. Le lauréat est invité à y prendre part pour présenter son travail et recevoir son prix à savoir :

une somme d'un montant de 500 euros
un volume dans la collection de la Pléiade, au choix du lauréat, parmi les titres disponibles
selon la nature de l'œuvre, sa publication dans les Cahiers Claude Simon et/ou sa diffusion en ligne sur le site de l'ALCS.

Télécharger le formulaire de candidature :

Télécharger le règlement du prix :

Pour tout renseignement, vous pouvez contacter asso.lecteurs.claude.simon@gmail.com.